Entretien avec Alice Baret : comment retranscrire votre identité visuelle sur votre site web ?

Et si votre site web trahissait votre image de marque ? Aujourd’hui, la première impression se joue souvent en ligne. En quelques secondes, un visiteur décide s’il reste… ou s’il part. D’après Adobe, 38 % des utilisateurs quittent un site si le contenu ou le design ne sont pas attractifs. Un design soigné, aligné avec votre identité, n’est donc pas un luxe : c’est un levier stratégique. Mais comment s’assurer que votre site incarne vraiment qui vous êtes ?

Pour y voir plus clair, nous avons échangé avec Alice Baret, Directrice Artistique et Webdesigner. Son approche 360°, entre branding, cohérence graphique et expérience utilisateur, vous livre les clés d’un site web lisible et impactant et nous donne toutes ses clés pour créer un site à votre image.

Peux-tu nous parler de ton parcours ? Qu’est-ce qui t’a amené à travailler dans la direction artistique ?

“Depuis plus de dix ans, j’accompagne des marques dans la construction d’une image forte, cohérente et fidèle à leurs valeurs. Je travaille sur l’ensemble des supports : print, digital, réseaux sociaux, signalétique, site web, car pour moi, chaque détail compte.

L’identité visuelle ne s’arrête pas à un logo ou à une palette de couleurs. Elle doit vivre pleinement, notamment en ligne, avec fluidité, impact et intention.

J’ai toujours été fascinée et sensible par la manière dont l’image peut transmettre un message, parfois plus fort que les mots ou à ce qu’elle provoque : une ambiance, une émotion, une impression.

J’ai débuté dans le print, un univers exigeant qui m’a appris la précision. Puis, le digital s’est imposé comme une évidence : un terrain de jeu vivant, en perpétuelle évolution.

Aujourd’hui, je conçois autant d’identités globales que de sites web, de campagnes, ou de supports imprimés.

Pour moi, la direction artistique c’est une vision à 360°: elle doit garantir la cohérente d’une marque quelle que soit la plateforme ou le support : du packaging au site, de l’emailing aux réseaux sociaux.”

Pourquoi la cohérence visuelle est-elle importante dans un site web ?

“Aujourd’hui, le site web est souvent la première rencontre entre une marque et son public. Et comme dans toute rencontre, la première impression compte énormément. Il ne peut pas être une simple vitrine. Il doit incarner une intention, un univers, une émotion. Il est la première impression que l’on donne. Et cette impression, ce n’est pas le texte qui la crée. C’est le design.

Quand il est aligné avec l’identité de la marque, il inspire naturellement confiance. Il rend la marque lisible, identifiable. Il donne une lecture claire de ce que la marque incarne et donne envie d’aller plus loin.

À l’inverse, un site visuellement incohérent brouille le message. Il crée un doute, une distance.

Aujourd’hui, on a très peu de temps pour convaincre : une typo mal choisie, des couleurs qui ne collent pas, un style visuel en décalage… et l’univers de la marque devient flou. Et tout l’univers de la marque devient flou. On perd en crédibilité, en lisibilité et surtout en impact.

Une direction artistique bien pensée permet de :

✔️ Renforcer la reconnaissance de la marque ;

✔️ Créer une expérience fluide, naturelle et agréable ;

✔️ Transmettre les bonnes émotions ;

✔️ Établir un lien de confiance avec l’utilisateur.”

Quels conseils donnerais-tu pour créer un site cohérent avec l’image de marque ?

1️⃣ Revenir à l’ADN de la marque

“Avant même d’ouvrir un logiciel ou de penser maquettes, je commence toujours par échanger, poser des questions simples mais essentielles : Qui êtes-vous ? Que voulez-vous transmettre ? À qui vous adressez-vous ?

Ces réponses sont la base de tout et guident chaque choix graphiques : les couleurs, les typographies, les formes, mais aussi l’ambiance générale, le ton, le rythme.

Un design n’est jamais neutre : il traduit une intention, une posture, une personnalité. Et pour qu’un site soit cohérent avec une identité de marque, il faut d’abord bien la connaître.“

2️⃣ Partir de la charte graphique… Mais l’adapter au web

“Une charte graphique, n’est jamais un simple copier-coller sur le web. Certaines couleurs ne s’affichent pas de la même manière à l’écran. Certaines typographies deviennent illisibles sur mobile. Il faut donc traduire l’identité visuelle, pas juste la reproduire. C’est un équilibre à trouver, savoir l’adapter.

On parle ici de déclinaisons responsives, d’états de survol, de formats d’images adaptés, d’animations cohérentes, avec l’univers…

Par exemple, j’ai récemment accompagné une marque dans la refonte de son site. Leur identité graphique était très bien pensé sur leurs supports imprimés, mais en ligne :

👉🏼 Les couleurs n’étaient pas utilisées ;

👉🏼 La typographie avait été remplacée par défaut ;

👉🏼 Et les visuels ne racontaient plus rien de leur univers.

On a tout repris, en adaptant chaque élément au web. Résultat ? Une vraie montée en puissance de leur image, une augmentation du temps sur le site, +40% de conversions et des retours très positifs de leurs utilisateurs.

Parce qu’un site cohérent, ça se ressent.”

3️⃣ Travailler les détails

“Boutons, pictos, animations, messages d’erreur… chaque micro-élément raconte quelque chose de la marque. Les détails ne sont jamais secondaires. Bien au contraire : ce sont eux qui font toute la différence. Un bouton pastel et arrondi n’évoque pas la même chose qu’un bouton noir et carré.

Ces choix, souvent invisibles pour l’utilisateur, participent pourtant à l’univers, à la personnalité, et à la qualité de l’expérience.

C’est en soignant ces détails qu’on crée un univers cohérent, immersif, et qu’on ancre la marque dans les esprits.”

4️⃣ Aligner le fond et la forme

“Je le répète souvent : un visuel n’est jamais neutre. Il doit toujours servir le message. Chaque élément graphique doit être là pour renforcer le discours, pas pour le parasiter.

Quand je conçois une direction artistique, je veille toujours à ce que la forme porte le fond, qu’elle l’accompagne, qu’elle le rende plus clair, plus lisible, plus impactant. Mes choix graphiques sont toujours pensés au service du discours. Jamais l’inverse !

Le design n’est pas là pour séduire à tout prix, il est là pour faire passer un message avec justesse.”

5️⃣ Ne jamais sacrifier la lisibilité

“Un univers visuel peut être fort, original, audacieux… mais il ne doit jamais nuire à la compréhension. Un site doit avant tout être clair, lisible, fluide et surtout que ce soit sur desktop ou mobile.

Une bonne direction artistique ne cherche pas à en faire trop. Elle met en valeur le contenu, guide la lecture, facilite l’usage.

C’est là toute la subtilité : créer un univers graphique fort, sans jamais perdre l’utilisateur en chemin.”

6️⃣ Penser le site comme un parcours

“Un site ne se conçoit pas page par page. Il faut penser parcours global, enchaînement, fluidité. Tout doit dialoguer : les titres, les visuels, les textes, les interactions.

Cette cohérence dans la navigation renforce l’identité, mais surtout, elle crée une expérience fluide et agréable. C’est cette continuité, parfois invisible, qui donne à un site toute sa force.”

Créer un site, ce n’est pas empiler des blocs ou suivre une tendance graphique du moment. C’est raconter une histoire, créer une expérience fidèle à l’identité de la marque. Tout commence par une direction artistique solide, pensée pour le digital, et alignée avec les valeurs de l’entreprise. Un site cohérent, c’est un site qui parle au bon public, au bon moment, avec les bons codes et surtout, qui laisse une impression durable.

Envie d’échanger ou d’en savoir plus ? Retrouvez Alice sur Linkedin ici ou contactez-la directement par email alicebaret.design@gmail.com.